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2022-09-02发布:

日韩香蕉一区二区三区新剧上映差评如潮,一手好牌却打个稀烂,冯小刚错在了哪??

精彩内容:

在許多電影咖啡館搬到新年電影教父的小屏幕後,馮小剛,也加入了這種興奮,並執掌了一部網劇。

憑借自己的人脈,他請了很多演藝明星幫忙出新劇,還巧妙地把片名顛倒過來,稱之爲《北轍南轅》。就在大家都以爲今年夏天會被馮導點燃的時候,畫風一轉,就迎來了網友的一大波嘲諷和低評價。

雖然這種情況令人費解,但“差評”罪有應得,因爲他的新劇犯了這四個錯誤,不僅是他,還有很多現代劇導演都犯了這個錯誤。

可見馮小剛這次是真的想做口碑翻盤。被邀請的演員都是有權勢的人。每個人看起來都充滿了高級感,攝影、布景和燈光效果都相當有藝術感。

可以說是最強的隊伍。但是最強的團隊實力是有的,但是電視劇的質量卻不盡如人意,不足以被嘲諷和禁足。

大家都覺得有些情節不合邏輯,甚至誇張到郭敬明《小時代》之外。在電視劇的介紹中,顯然是幾個女孩進城後苦苦掙紮,最終站穩腳跟的故事。

但他們的背景不是別墅就是四合院。就算和丐幫混在一起,至少也要處于幫會少的水平。

你讓一群月薪不到5000的普通人看著有錢的女老板,有錢的老婆,海歸受苦。這和一個窮得看不到有錢人爭著吃米其林飯或者滿漢全席的乞丐有什麽區別?

除了做作和無病呻吟,很難有更好更貼切的詞語來形容。如果他改變策略,把場景變成大院孩子脫離小資産階級創業的局面,或許更能獲得觀衆的好感。

結果演出的效果就是一幫喝咖啡喝下午茶的小資。爲了圈住老百姓,給老百姓看,他們穿西裝,用韭菜盒子強行喝咖啡,越不聽話越不聽話。

不能引起共鳴也就不足爲奇了。沒有大衆階層,很難收獲相應的市場。只是不知道編劇是參與了《小時代》的拍攝,還是馮小剛在京圈呆得太久忘記民間疾苦,還是拍戲前做了緊急突擊,向郭敬明取經

總而言之,他的新作品已經失去了原有的味道,不再與人民肩並肩。觀衆更多感受的是一部剝離現實的作品,一個從大氣中俯瞰的視角。

所以劇情中設定的所有貧瘠的東西都很空洞,讓人無法感同身受,甚至讓人覺得是一種炫耀——見面後不久送到台的貴重洗衣機。這種體驗的活菩薩級別的人均是我們在等待的“窮”命?只能說一句:得罪了,走人!

爲了很好地呈現影視劇的效果,很多電視攝制組都會采用後期配音。雖然有時候可能會因爲嘴巴和聲音不匹配而被粉絲吐槽,但是電視劇的質量一點也沒有受到阻礙。然而,這部劇在這方面剛剛拖了後腿,甚至拖了大褲裆。

時間、人、地都在談論幾個孩子在北京的遭遇然而,《抒情》有一口讓當地人感到不舒服的話,而外國人聽著迷茫的“北京腔”說著台話。雖然這種相似性和堅硬的凹度可以通過捏他們的大腿來實現,但我們不能指望觀衆一直捏他們的大腿。

mgqsy.6or.cn/ttandbaijia_bbcd342b02d6e9c3c7f35b1e4dffdd8d.jpg-qsy.jpg">如果主角說不出北京腔的話,完全可以選擇配音,觀衆們都能理解。因爲故事環境設定在那兒沒辦法,不可能硬湊一群北京演員來出演。

但在明知完成不了任務的情況下還硬凹,確實是違和感滿滿,讓人不理解這樣的小細節問題,他是怎麽就直接搬上了熒幕的,難道是他不拘小節的表現嗎?

另外幾人“苦中作樂”精神的表現確實有些過猶不及,甚至還有些跟不上時代節奏和炒冷飯的嫌疑。

因爲大張偉老師的“賣力”宣傳,全國上下都知道了北京人嘴貧和善于苦中作樂的生活態度。十幾年前的《奮鬥》、《貧嘴張大民的幸福生活》這兩部電視劇,也很好地把貧嘴元素鑲嵌到了電視劇當中,引領了一段時間的“潮流”。

但影視劇發展了十幾年,不應該再走投機取巧的後退老路,貧嘴可以表現人物性格堅毅、烘托苦中作樂的精神,但當本末倒置想要靠一群年輕女孩子逗貧抖機靈就撐起一整部劇,那只能說馮導的算盤打錯了。

她們不是葛大爺,無法和馮小剛無間合作出馮氏喜劇效果,觀衆們也接受不了一部劇裏的五個主演,時不時的就來一波不合時宜的馮氏幽默。

而且北京大飒蜜也不等于咋咋呼呼和毫無節制的耍貧賣乖,搞得主角人設有種紙老虎一吹就倒的單薄感。全然撐不起簡介中的飽滿。

新時代的電視劇,劇情就應該匹配當下環境,但馮導的作品卻讓人看出了一種誰看誰懵的感覺。

比如簽證下來的那個橋段,且不說她的那個簽證流程有問題,就說演員在電視劇裏開心的勁兒,就好像蹦迪的時候有人給免費開了瓶黑桃A一樣,搞得觀衆們一臉懵:這麽……高興麽?2021年的中國人應該不至于了吧,又不是1991年。

還有一幕讓人覺得匪夷所思的就是“保大保小”問題,家屬糾結的場面就像“魂穿”了《中國好聲音》導師一樣——龇牙咧嘴的無法確認自己要不要轉身

哭天抹淚的場面讓不少觀衆又是一臉問號:導演想表現出二選一的難度可以,但現在的産房門外,真的還會有保大保小的問題出現嗎?

産婦如果沒下來手術台,這是一場醫療事故,醫生根本不可能還有空等“導師”做艱難抉擇,換一個角度想,這是什麽年代了,難道還會有人爲“傳香火”盡忠而奔赴黃泉嗎?

咱們再說說這部劇的台詞,每個演員的台詞功底都不錯,但真沒必要給大家再回憶一波《甲方乙方》的戰績,大段台詞、長鏡頭到底搞得讓人忍不住想起來那句怼臉的經典台詞:不求最好,但求最貴。

炫技可以但太明顯了,當下北京人藝的話劇都不這麽搞了,他還要拾人牙慧,實在是看出來對作品沒有敬仰之感了。

另外這部劇雖然打著新時代女性的旗子,但看過幾集之後發現,通篇感受下來就是馮導的僞女權設定:對女性抱有刻板印象,卻不得不爲“達不溜”而強行掰彎自己。

酒桌上面對著一群“餓狼”,女主不但靠幾句不著邊際的“片兒湯話”就成功脫身,還意外地簽到了大單子;欠一堆外債的女主就因爲頂了個主角光環,對方竟然大手一揮就不要了。

與社會不接軌很久的家庭主婦一提筆,吹灰之力都沒用上就賺了20個“達不溜”的稿費,這確定不是在拍固化女人標簽的瑪麗蘇劇?全靠別人給予而不是自己奮力爭取,這算哪門子勵志呢?

電視劇播出後,不少網友吐槽說馮導選的兩個女藝人沒有觀衆緣,這點確實有種個人偏見的感覺,畢竟不能靠面相就決定質量。

不過很快衣食父母們對台詞和“巨量融梗”的吐槽聲,蓋過了對藍盈瑩和金晨兩位演員的吐槽。

首先就是人物設定,如果沒有看過《奮鬥》、《歡樂頌》、《叁十而已》、《七月與安生》、《私人訂制》、《流金歲月》,或許會感覺一幫女孩子的都市奮鬥劇設定很新穎。

但是看過了這幾部戲之後就會感覺完全是套殼,無論從人數、經曆等等,只要仔細想想都能對應的上,甚至連台詞都沒放過。

藍盈瑩說:“到我臂彎裏時”,觀衆們的腦海裏就不自覺地浮現七月跟安生兩人對戲場景,王珞丹的角色則直接照搬《私人訂制》裏的白百何,不說是人設一模一樣吧,也可以說沒什麽區別的。

如此效果到也不能全甩鍋給馮導,編劇也有一定的責任。但是如此粗制濫造不走心,我覺得實在是對得起自己口碑撲街的結局。

如果不是因爲各路客串勾起了觀衆們的情懷,攝影和光效有一定的參考價值,這部戲能挺到第幾集棄劇,還真不好說。

有人說是馮小剛江郎才盡、有人說是他是脫離階級現實,也有人說新作是爹味十足的舊社會男性,對新時代女性的意Y之作。

但我更願稱之爲:老頭子的審美已經跟不上時代的發展了,觀衆們的觀影水平並沒有馮導想象中的那麽落伍,所以也沒必要硬往觀衆嘴裏塞一些他自認爲是時髦,實則是過時已久的設定。

小編有話說

“不接地氣”這話是從前馮導最愛說的,但他卻用這部劇,親自且結結實實地打了自己一個大嘴巴子。

導過春晚、拿過大獎,這些榮譽對于他來說確實是很擡身價。

但既然想要回小熒幕“恰飯”,就應該放下身段拍出一些真正接地氣的劇,而不是用高高在上的態度來睥睨衆生,隨後拍一部北京版的《小時代》來糊弄觀衆,別再讓觀衆們滿滿的期盼而來,最後卻是失望而歸。

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